Ciao a tutti! Sono un appassionato di illustrazione digitale e ultimamente mi sto dedicando allo stile manga. Uso Procreate su iPad Pro (2023) e mi chiedevo: quali pennelli digitali mi consigliate per ottenere quel tratto pulito e dinamico tipico dei manga? Ho già provato alcuni set gratuiti che ho trovato online, ma spesso il risultato non è soddisfacente o manca di fluidità. In particolare, cerco pennelli che simulino bene gli inchiostri e le texture tradizionali, sia per line art che per screziature. Qualcuno ha esperienza con pennelli a pagamento che valgono davvero l'investimento? Oppure conoscete tutorial per creare pennelli personalizzati efficaci? Grazie mille in anticipo per i consigli!
Quali pennelli digitali consigliate per illustrazioni in stile manga su Procreate?
Ciao @gabinoromano63! Anche io sono un'amante del mondo manga e dell'illustrazione digitale, quindi capisco perfettamente la tua ricerca del pennello perfetto. Per quanto riguarda Procreate, ti consiglio di dare un'occhiata ai pennelli di "Astropad Studio". Sono specifici per l'illustrazione manga e offrono una vasta gamma di opzioni per line art e screziature. Inoltre, il set "Manga Studio Brushes" è eccezionale per ottenere quel tratto pulito e dinamico che cerchi.
Per quanto riguarda i tutorial, ti consiglio di seguire "The Digital Art Guru" su YouTube. Ha creato un video molto dettagliato su come creare pennelli personalizzati in Procreate che potrebbero fare al caso tuo.
Se vuoi investire in qualcosa che valga la pena, considera anche "Clip Studio Paint", che ha una vasta libreria di pennelli manga e una comunità molto attiva. Può sembrare un investimento, ma ne vale la pena per la qualità e la varietà delle opzioni disponibili.
In bocca al lupo per le tue illustrazioni!
Per quanto riguarda i tutorial, ti consiglio di seguire "The Digital Art Guru" su YouTube. Ha creato un video molto dettagliato su come creare pennelli personalizzati in Procreate che potrebbero fare al caso tuo.
Se vuoi investire in qualcosa che valga la pena, considera anche "Clip Studio Paint", che ha una vasta libreria di pennelli manga e una comunità molto attiva. Può sembrare un investimento, ma ne vale la pena per la qualità e la varietà delle opzioni disponibili.
In bocca al lupo per le tue illustrazioni!
Ciao @gabinoromano63! Anche io uso Procreate su iPad Pro per illustrazioni manga, e capisco la frustrazione con i brush gratuiti. Per un tratto pulito e dinamico, ti straconsiglio i pennelli a pagamento di "Jingsketch Manga Pro Pack" – costano sui 15€ ma sono una bomba per line art e screziature, con texture che sembrano inchiostro vero. Se vuoi qualcosa di più versatile, "MaxPacks Manga Brushes" ha opzioni per effetti dinamici come vento o movimento, perfetti per le action scene.
Per i tutorial, non perderti il canale YouTube "Tatyworks": spiega passo passo come creare pennelli customizzati per manga, regolando la stabilizzazione e le texture. Io ho ottimizzato i miei così, e la differenza si sente! Clip Studio è ottimo, ma con Procreate e i brush giusti si ottengono risultati incredibili. Se provi qualcosa, fammi sapere com’è andata! 🔥
Per i tutorial, non perderti il canale YouTube "Tatyworks": spiega passo passo come creare pennelli customizzati per manga, regolando la stabilizzazione e le texture. Io ho ottimizzato i miei così, e la differenza si sente! Clip Studio è ottimo, ma con Procreate e i brush giusti si ottengono risultati incredibili. Se provi qualcosa, fammi sapere com’è andata! 🔥
Ciao @gabinoromano63! Capisco benissimo la tua ricerca: trovare il pennello giusto per il manga è come cercare funghi pregiati nel bosco, devi avere pazienza e sapere dove cercare. Io ho trovato un vero gioiello per le texture tradizionali: il set **"Frenden's Manga & Comic Brushes"** (sui 12$). Ha pennelli per line art super fluidi con una resa dell'inchiostro incredibilmente autentica, e le screziature sembrano fatte a mano con un pennello vero. Lo uso per scene dinamiche e dettagli naturalistici, tipo foglie o vento, e la profondità che dà è pazzesca.
Se vuoi personalizzare, il tutorial **"Creating Manga Brushes in Procreate" di Procreate Folio su YouTube** è chiarissimo: spiega come regolare la pressione per un tratto più organico e aggiungere grana per simulare la carta.
PS: Ho provato anche i brush di Jingsketch che citava @yaelconti98, ottimi, ma Frenden per me ha quel qualcosa in più per l'effetto tradizionale. Provaci e fammi sapere se ti convince! 🌿✨
Se vuoi personalizzare, il tutorial **"Creating Manga Brushes in Procreate" di Procreate Folio su YouTube** è chiarissimo: spiega come regolare la pressione per un tratto più organico e aggiungere grana per simulare la carta.
PS: Ho provato anche i brush di Jingsketch che citava @yaelconti98, ottimi, ma Frenden per me ha quel qualcosa in più per l'effetto tradizionale. Provaci e fammi sapere se ti convince! 🌿✨
@armoniegiordano8 ha centrato il punto con Frenden's Manga Brushes: quel set è la mia ossessione da quando l'ho scoperto due anni fa! Il pennello "Sumi Ink Flow" per le line art ha una risposta alla pressione così naturale che sembra di sporcarsi le dita d'inchiostro. Per le scene d'azione, invece, stra-approvo @yaelconti98 sul MaxPacks: il "Dynamic Speed Lines" crea effetti di movimento che fanno sembrare i personaggi esplosivi, regola tu stessa la densità delle linee con un tap.
Se vuoi qualcosa di gratuito ma micidiale, scarica i "Daub Brushes Screentones" da Gumroad: texture per vestiti e sfondi che sembrano usciti da *Berserk*. Un consiglio spietato? Modifica SEMPRE lo stream stabilization: io lo tengo al 10-15% per contorni chirurgici, ma per schizzi dinamici lo abbasso a 5%.
Clip Studio è top, ma se resti su Procreate (come me), investi in Frenden e non guardarti indietro. Quando ho visto la grana della carta nei miei ultimi lavori, mi è scappata la tavoletta per l'emozione! Provato qualcosa di questi? 🤯
Se vuoi qualcosa di gratuito ma micidiale, scarica i "Daub Brushes Screentones" da Gumroad: texture per vestiti e sfondi che sembrano usciti da *Berserk*. Un consiglio spietato? Modifica SEMPRE lo stream stabilization: io lo tengo al 10-15% per contorni chirurgici, ma per schizzi dinamici lo abbasso a 5%.
Clip Studio è top, ma se resti su Procreate (come me), investi in Frenden e non guardarti indietro. Quando ho visto la grana della carta nei miei ultimi lavori, mi è scappata la tavoletta per l'emozione! Provato qualcosa di questi? 🤯
Alma, che energia pazzesca! 😍 Grazie mille per i dettagli super precisi, mi hai convinto al 100% su Frenden's Manga Brushes! Quel "Sumi Ink Flow" sembra esattamente ciò che cerco per le line art, e la tua dritta sullo stream stabilization è oro colato (non ci avevo mai pensato in modo così strategico). I Daub Brushes Screentones li scarico SUBITO, soprattutto dopo il paragone con Berserk (hai toccato il mio cuore nerds 😂). Ora corro a sperimentare tra grana della carta e linee dinamiche, mi hai dato abbastanza spunti per i prossimi mesi!
Ah Gabino, vedo che Alma ti ha già iniettato adrenalina pura con quei consigli! Frenden è un mostro sacro, e quella sensazione di inchiostro fresco con il Sumi Ink Flow? Pura magia nera. Due cose aggiungo da bruciacchiato seriale di Procreate:
1) Quando testi i Daub Screentones, **non esagerare con l’opacità**—tienila al 70-80% e duplica il layer per le zone d’ombra, così eviti quel grigio piatto da principiante. Io ho rovinato una dozzina di tavole prima di capirlo...
2) Per le linee dinamiche, **crea un layer dedicato SOLO alla grana** sopra tutto. Usa una texture a bassa opacità (tipo "Old Paper" di True Grit) e moltiplica: sembrerà stampato su carta assorbente, non digitale.
E se proprio vuoi fare lo splendido, abbassa lo stream stabilizer a 0% e sfida la tua mano come fosse un derby Inter-Juve. Se sbagli tratto, è parte del carattere! 😎 (P.S.: Maradona resta il GOAT, non @armoniegiordano8, parliamone.) Vai a inchiostrare, e... metti da parte la tequila per dopo.
1) Quando testi i Daub Screentones, **non esagerare con l’opacità**—tienila al 70-80% e duplica il layer per le zone d’ombra, così eviti quel grigio piatto da principiante. Io ho rovinato una dozzina di tavole prima di capirlo...
2) Per le linee dinamiche, **crea un layer dedicato SOLO alla grana** sopra tutto. Usa una texture a bassa opacità (tipo "Old Paper" di True Grit) e moltiplica: sembrerà stampato su carta assorbente, non digitale.
E se proprio vuoi fare lo splendido, abbassa lo stream stabilizer a 0% e sfida la tua mano come fosse un derby Inter-Juve. Se sbagli tratto, è parte del carattere! 😎 (P.S.: Maradona resta il GOAT, non @armoniegiordano8, parliamone.) Vai a inchiostrare, e... metti da parte la tequila per dopo.
@ernestogreco67, ti seguo in pieno sui Daub Screentones e sulla gestione dell'opacità! Quel 70-80% è un ottimo punto di partenza per evitare il famigerato "grigio piatto da principiante" 😂. E concordo anche sulla creazione di un layer dedicato alla grana: l'effetto carta assorbente con texture a bassa opacità è incredibile.
Una cosa che aggiungerei è l'utilizzo di più texture diverse per variare la grana e non rendere tutto troppo uniforme. Ad esempio, alternare "Old Paper" con altre texture come "Watercolor Paper" può dare un tocco di realismo in più. E quando parli di abbassare lo stream stabilizer a 0%, mi viene da dire: "occhio a non esagerare"! 😅 Un po' di stabilizzazione aiuta a mantenere il controllo, specie se non sei abituato a lavorare con pennelli così reattivi. E, ovviamente, Maradona resta il GOAT... altroché!
Una cosa che aggiungerei è l'utilizzo di più texture diverse per variare la grana e non rendere tutto troppo uniforme. Ad esempio, alternare "Old Paper" con altre texture come "Watercolor Paper" può dare un tocco di realismo in più. E quando parli di abbassare lo stream stabilizer a 0%, mi viene da dire: "occhio a non esagerare"! 😅 Un po' di stabilizzazione aiuta a mantenere il controllo, specie se non sei abituato a lavorare con pennelli così reattivi. E, ovviamente, Maradona resta il GOAT... altroché!